致敬傑出系友 · 照亮未來的光
在電影與電視的世界裡，每一條光線、每一個鏡頭、每一段剪接，都承載著無數人的理想與堅持。能在這條路上被肯定為「傑出系友」，不只是榮譽的象徵，更代表著從校園起步、以影像為志業的那段日子沒有被遺忘，而是通過時間被證明。
鄭仲迪
鄭仲迪在 VR / XR 的領域耕耘，是台灣沉浸式影像發展的前沿戰士。
多年在高雄電影節擔任ＸＲ「技術經理」與「節目企劃」，協助串連多項跨界計畫與展演。 他的工作，往往在你看不到的地方：VR 裝置的設置、沉浸式內容的系統整合、空間感知的調整……那是既專業又細緻的技術支持，也是藝術和科技交會的橋樑。
對學弟妹的啟發是：電影不是只有鏡頭對拍演員。未來影像的疆界正往 XR、沉浸式、互動內容延伸。若你對技術與創意都充滿熱情，不妨向仲迪前輩看齊——在幕後細節處下工夫，你也能創造出令人驚艷的作品。
曾敬驊
一個從萬人海選中脫穎而出的青年演員，就此走進大銀幕，也走進大眾視野。
以導演為初心走進影視系，因亮麗的外型參與了老師的產學作品演出，內心對於表演的喜愛從此刻萌芽，開啟了他的表演之路。學生時期的他多次參與同學及學弟妹作品演出，以此不斷磨練演技，更加深了他對表演的熱愛與堅持。更在2020年第六屆畢業製作短片《單車計劃》中擔任製片一職，強化自己對於影視產業的能量與認識。
他在電影《返校》試鏡成功，飾演「魏仲廷」獲金馬獎最佳新演員入圍。之後又在《刻在你心底的名字》中飾演 Birdy，打開票房口碑與演技舞台。近年他跨入電視劇領域，在《不良執念清除師》中擔任男主角，入圍第 28 屆亞洲電視大獎與第 59 屆金鐘獎戲劇節目男主角，2025年，再次以《我家的事》角逐金馬獎最佳男配角獎。
對學弟妹而言，敬驊學長的路提醒我們：演員之路沒有捷徑。試鏡、苦練、角色理解、一次次被拒絕後依然爬起來──這樣的毅力，是他能走得穩、走得長的根本。當你也站在舞臺前，不妨想：每一次失敗都是通向更高處的試煉。
鄭毓萱（小綠）
在戲裡戲外，她的名字都帶著柔軟與堅韌。
小綠從大學時間，積極投入多部學生短片製作，更勇敢向外試鏡，例如，大學時期主演的短片高雄拍｜《洛基的視線》，幫助團隊勇奪第39屆金穗獎最佳劇情片獎。畢業後，她與校友李冠賢聯手創作的短片《我的水鬼爸爸》，不但獲得屏東電影節首獎，她本人也拿下最佳女主角獎。她一邊持續參與商業製作，一邊協助影視系的夥伴創作，2024年參與校友陳漢華的研究所作品《女綁匪》。2024年年底，她主演了影視系第11屆畢業製作短片《當風吹起時》，2025年更主演影視系年度大製作《艾瑞亞》，她用自身對於表演的熱愛，不僅持續精進自己，更支持學弟妹們的創作。
對學弟妹來說，毓萱學姊的路，是演員與創作者的雙重可能性：不只能站在鏡頭前，也能與人合作，從構想到製作推動一個作品。若你有表演夢，也對創作有興趣，她就是一個範例：不被角色框限，勇於跨界試探。
陳韋翰
現任遙空映畫有限公司擔任製作總監，擁有豐富的行銷策略與影視製作經驗。
致力於企業形象與品牌影片的製作，協助多家上市公司與公部門完成高品質影像專案。
他擅長以專業溝通將客戶需求轉化為具體執行方案，串連創意與商業需求之間的橋樑，推動團隊共同完成兼具美感與影響力的作品。
代表作品包括：星展銀行、Lexus 商業廣告、高雄食品展成果影片與義守大學創校校長紀錄片等。
從韋翰學長身上，我們看見幕後工作者的專注與堅持，也體現影像創作者以專業成就信任的力量。他的成就告訴我們：若你熱愛影像、富有美感，那麼即使不站鏡頭前，也能成為眾人目光凝聚處的一部分。
致學弟妹：你比你想像的還可以更遠
所選的路不同，有些走向幕前、有些深耕幕後、有些挑戰新媒體、有些仍耕於傳統影像領域；但有一件事是共同的：他們從沒忘記自己曾是學生，他們曾在課堂裡試鏡、燈光調色、剪片測試。他們曾迷茫、曾質疑、曾被拒絕；但一路走來，用實際成果回應時間與信念。
給你幾句想對你說的話：- 做好基礎功。不論是剪輯、燈光、攝影、劇本……打好基本功，才能在機會來臨時抓住它。
- 跨界能力是你的加分項。在今天的影像環境裡，懂得 XR、互動、程式、3D、聲音設計……都可能使你的作品更具競爭力。
- 態度比天賦更重要。被拒絕、被改、被否定，是創作人的常態。唯有堅持與持續輸出，才能發聲與被看見。
- 保持創意初心。走進工業化的影像生態裡，容易迷失在效率與商業。但正是那股「想說故事／想表達」的初心，是你創作的靈魂。